Autore: Giunès Studio

Il 2 luglio Francesco Milleri, a capo di EssilorLuxottica, ha incontrato Mark Zuckerberg a New York. Sul tavolo, gli occhiali smart con intelligenza artificiale e come spingerli più in fretta sul mercato: una stretta di mano tra chi produce le montature più vendute al mondo e chi controlla la più grande piattaforma social, che vale la pena guardare da vicino se, come noi, le immagini le costruisci per mestiere.

La cosa che ci ha incuriosito di più, però, è un’altra. Gli ultimi Meta Glasses hanno una funzione che sceglie da sola lo scatto migliore dentro una raffica. Non ritocca dopo: decide durante.

L’AI si sposta prima dello scatto

Per anni l’intelligenza artificiale nella fotografia ha lavorato a valle. Pulire, correggere, uniformare: cose che si fanno quando la foto esiste già. Questa funzione ribalta l’ordine e mette l’algoritmo nel momento esatto in cui premi il pulsante, a scegliere l’istante, l’espressione, la posa meno mossa.

È comodo. È anche un piccolo spostamento di potere: una parte della decisione che prima era dell’occhio umano passa al software della montatura.

Cosa cambia per un brand

Chi gestisce i contenuti di un marchio si troverà presto a produrre più materiale, più in fretta, direttamente sul posto. Uno store manager che documenta un evento, un venditore che riprende un prodotto: tutti restituiranno scatti già “scelti” dalla macchina. Per il flusso quotidiano dei social è un guadagno netto.

Il rischio si chiama appiattimento. Se tutti lasciano scegliere all’algoritmo, le immagini iniziano a somigliarsi, perché l’AI ottimizza verso la media di ciò che ha imparato a considerare “buono”. Un brand riconoscibile nasce quasi sempre dallo scatto che una macchina scarterebbe: quello un po’ storto, con l’ombra al posto sbagliato, che però racconta qualcosa.

Noi la vediamo così: l’occhiale gestisca pure il flusso veloce, e la mano umana resti dove serve un’immagine che deve durare più di una storia da 24 ore. La tecnologia scala la quantità. La differenza la fa ancora chi decide cosa vale la pena inquadrare.

A luglio 2026 la classifica dei generatori di video con l’AI ha una nuova testa: Kling, versione 3, ha superato tutti gli altri nei confronti a voto cieco. Nel frattempo Sora, il modello che due anni fa aveva acceso l’entusiasmo di mezzo settore, è uscito di scena: OpenAI ha chiuso app e sito il 26 aprile e spegnerà anche le API a settembre.

Per chi produce video per i marchi, questi spostamenti non sono gossip tecnologico. Cambiano gli strumenti che avremo in mano la settimana prossima.

Chi c’è oggi sul tavolo

Google Veo, alla versione 3.1, resta il tuttofare: 4K, audio generato insieme all’immagine, buona resa nelle scene narrate. Kling 3 lo insegue da vicino sulla luce cinematografica e sui movimenti difficili — capelli, tessuti, liquidi — e aggiunge una modalità a più inquadrature. Runway tiene il suo posto tra i professionisti per il controllo fine: movimenti di camera, pennello del movimento, personaggi coerenti da un’inquadratura all’altra.

E poi c’è la velocità. Dal 26 giugno Runway ha reso disponibile Seedance 2.0 Mini, che genera clip da 4 a 15 secondi con controllo dei fotogrammi chiave. Sembra un dettaglio da nerd. È invece la cosa che rende l’AI usabile sul serio: poter dire “questo fotogramma, qui” invece di sperare.

Cosa conviene a un brand

La domanda giusta non è quale sia il modello più impressionante. È quale ti restituisce la stessa cosa due volte di fila. Un teaser di prodotto, una campagna declinata in dieci formati, un video che deve rispettare i colori del marchio: qui vince chi controlla, non chi stupisce.

Nel nostro lavoro il video AI serve a prototipare in fretta, provare un’idea di movimento, coprire i formati secondari. La scena che il cliente ricorderà la giriamo ancora con una camera vera. Gli strumenti cambieranno di nuovo tra sei mesi; il criterio no. Prima il controllo, poi l’effetto.